归功于彼得-弗洛特纳（Peter FLÖTNER）（约1490年-1546年纽伦堡）。 祭坛画框架的计划与变体 钢笔、棕色和黑色墨水，黑色铅笔线条上的棕色水洗。 后来在中心下方有 "GP "的字样，代表乔治-彭茨。 背面铭文：大量德文注释，说明了祭坛画主要人物的位置。从上到下的近似翻译。 1- 这幅画的草图必须要做......有几件事情是在底座上表达的 2 - ? 3-儿童耶稣必须戴着盾牌，盾牌上有主教的帽子和权杖，这是一种纹章（按当时的情况？） 4 - 圣母的死亡或升天 5-这位天使必须戴着纹章 6 - 在这根柱子周围有... 7 - 智慧人 8 - 我们必须... 9 - 圣托马斯-坎德伯格（也许是托马斯-贝克特，坎特伯雷的主教？） 10 - 纹章应该放在这里 11 - 纹章应该放在这里 12-这幅草图（视觉）是以两种方式制作的，我有恩于此，必须谨慎执行（应用）。 13-比例（肘部）大约60厘米... 祭坛画下，模糊不清的古老铭文 (内衬一张日本纸，已修复缺失，有小的污渍和褶皱）。 49,5 x 32 cm 弗洛特纳来自康斯坦茨湖地区，1522年在纽伦堡定居。他将意大利文艺复兴时期的装饰性发明引入德国。作为一名雕塑家、雕刻家和设计师，他成功地将他的意大利风格强加于装饰艺术上：建筑图案、家具、框架和雕塑。我们的图画在祭坛画的上部采用了一个相同的鼓膜图案，这个图案出现在他的一幅版画中，日期大约是1540-41年（见:E.F. Bange, Peter Flötner, Leipzig, Klinkhardt and Biermann Publishers, no. 49, reproduced.国家图书馆藏有该版画的副本）。 这些人物的风格让人想起霍尔拜因的影响，是他已知画作的典型。 另一幅祭坛画的框架设计（约1530-35年，在埃尔朗根大学图书馆）显示了类似的，虽然更严格的意大利风格（见展览目录Gothic and Renaissance Art in Nuremberg, 1300-1550, The Metropolitan Museum of Art, New York and Germanisches Nationalmuseum, Nuremberg, Prestel-Verlag, Munich, 1986, no. 247, reproduced, p. 437）。 弗洛特纳的设计非常奢侈，结合了他作品中熟悉的主题--海豚、恋人的队伍、爬上柱子的常春藤、天使音乐家和萨蒂尔的形象--让我们相信，这可能是一个框架的原型，可以适应假想中的赞助人的愿望。两侧的众多柱子和雕塑的建议也指向了一个示范项目。无论如何，在这种强烈的发明中，我们再次发现了保存在柏林的 "扶手椅计划 "的有趣的想象力（上文引用的作品，第444页，第253号，转载）。弗洛特纳的独创性已经跨越了国界，他受特伦特枢机主教的委托，制作 "一把有趣的椅子，用木头制成，用皮革覆盖，白天可以在里面休息和小憩"（同上，第444页）。