绘画

Mela MUTER (Varsovie 1876 - Paris 1967) - 加泰罗尼亚的小渔港 约 1912/1913 年 布面油画 81 x 65 厘米 签名左下方为 "Mela Muter"，右下方为 "A L'ami Jules Rais"。 出处 朱尔斯-雷斯收藏 后裔，目前的所有者 梅拉-穆特（Mela Muter）是一位法波混血画家，也是巴黎高等美术学院的女绘图师。玛丽亚-梅拉尼亚-金斯兰出生于华沙一个富裕的波兰犹太人家庭。她曾在华沙女子素描和绘画学校学习。1901 年，她与丈夫米哈尔-穆特米尔希（Michal Muttermilch）来到巴黎，先后进入科拉罗西学院和大混血儿学院学习。从 1902 年起，她成为蒙帕纳斯和巴黎艺术生活中的重要人物。她定期在巴黎举办展览。她的第一批作品是象征主义风景画和肖像画，但后来她转向了表现主义风格。她的南方风景画受到塞尚的影响，尤其是在几何造型方面，同时也受到野兽派的影响。梅拉-穆特在肖像画方面的才华也很突出：她为艺术界、文艺界和政界的众多名人（弗朗索瓦-蓬蓬、雷蒙德-勒菲弗、莱奥波尔德-戈特利布、乔治-克莱蒙梭）绘制肖像。 1911 年至 1914 年间，梅拉-穆特走遍了法国（巴黎、布列塔尼、法国南部）和西班牙，尤其是西班牙巴斯克地区（翁达罗阿）和加泰罗尼亚（巴塞罗那、赫罗纳）。"加泰罗尼亚的小渔港 "是一幅 1913 年左右创作的杰作。当时，梅拉-穆特是加泰罗尼亚的常客，并爱上了这个地区。她结识了在巴塞罗那经营达尔莫画廊的加泰罗尼亚画廊主兼艺术品经销商约瑟普-达尔莫，并建立了友谊。1911 年，达尔莫画廊为梅拉-穆特举办了一次专题展览；1912 年，她还参加了达尔莫画廊举办的 "波兰艺术 "展。梅拉-穆特是她一生中最受认可的波兰女艺术家之一。她的作品也深受加泰罗尼亚评论界的欢迎。 在这幅画中，艺术家描绘了山脚下的一个小渔港；色彩斑斓的建筑外墙占据了海滩的上半部分，顶上是红色的屋顶，穿插着长廊，而小船则躺在沙滩上，只能看到船的前部。梅拉-穆特（Mela Muter）在准备好的画布上用并置的简短色彩笔触构图。保留色就像一束光，为构图提供了亮点。艺术家在画布上部逐点描绘树枝。黄色、橙色、蓝色和粉色的点缀，将反射在外墙和画廊上的光线转化为色彩。画廊内的光影变化则呈现出黄色、蓝色、绿色和灰色。姿态活泼而自然。严谨的构图、对光线和色彩转换的关注、紧凑笔触的使用以及蓄势的运用，这些都是我们在艺术家 1910 年代早期作品中发现的技术特点，尤其是在收藏于加泰罗尼亚国家艺术博物馆的油画《商人 Josep Dalmau 肖像》（1911 年）(3) 和《坐着的女人》（1912 年）(4) 中。这一时期的作品使艺术家与野兽派并驾齐驱，成为梵高当之无愧的继承人。 朱尔斯-雷斯（Jules Rais）直接从艺术家手中买下了这幅画作《加泰罗尼亚的小渔港》。献给朋友儒勒-雷斯 "表达了他们之间的友好情谊。朱尔斯-雷斯（Jules Rais），生于朱尔斯-萨洛蒙-卡恩-迪特-内森（Jules Salomon Cahen dit Nathan），法国作家、艺术评论家和翻译家。他曾与罗杰-马克思一起担任《图像》杂志和《美术报》的编辑。他还是外交部的一名议会编辑。1921 年 8 月，儒勒-雷斯在《艺术与装饰》杂志上发表了《波兰当代艺术》(5) 一文，该文与 1921 年在国家美术协会沙龙举办的波兰艺术展有关。在这篇文章中，他向波兰艺术家致以了崇高的敬意。这位评论家称赞了梅拉-穆特的绘画和她的多种才能，包括色彩方面的才能。我们不知道艺术家和评论家是在哪里相识的，但我们可以推测，他们都经常出入的文学和艺术圈子拉近了他们之间的距离。 尤其是，儒勒-雷斯与梅拉-穆特认识的一位波兰艺术家奥尔加-博兹南斯卡（Olga Boznańska）保持着通信联系（见儒勒-雷斯档案）。 梅拉-穆特用铅笔为雷斯画了一幅肖像，献给 "亲爱的朋友 J-雷斯"(6)。他们还保持着

无署名 - 亨纳，让-雅克（Jean Jaques，1829 年出生于阿尔萨斯的伯恩韦勒，1905 年出生于巴黎，法国学院派现实主义画家，曾在阿尔特基希跟随查尔斯-古茨维勒（Charles Goutzwiller，1810-1900 年）学习素描，后前往斯特拉斯堡美术学院，在加布里埃尔-克里斯托夫-盖林（Gabriel-Christophe Guérin，1790-1846 年）的工作室学习绘画、）1846 年，他移居巴黎，成为巴黎美术学院米歇尔-马丁-德林格（Michel-Martin Drolling）的学生，并从 1851 年起成为弗朗索瓦-爱德华-皮科（François-Édouard Picot）的学生，在此期间，他主要创作肖像画，包括他的家人和家乡阿尔萨斯地区其他人的肖像画、在老师的鼓励下，亨纳参加了 1858 年在法兰西学院举办的展览，并凭借作品《亚当和夏娃发现亚伯的尸体》赢得了罗马大奖、回到巴黎后，亨纳再次投身于肖像画创作，画的大多是神话中的女性形象。如今，在巴黎的让-雅克-亨纳博物馆（Musée Jean-Jacques Henner）中可以看到他的许多作品，其中最著名的作品之一是他于 1871 年为一群来自坦恩（Thann）的工业家妻子绘制的身着传统服装的阿尔萨斯妇女肖像《L'Alsace》，这些妻子将这幅画送给了莱昂-甘贝塔（Léon Gambetta）、这幅画象征着失落的阿尔萨斯，在第三共和国时期非常受欢迎，"卧姿裸体"，油画/帆布，拉长的卧姿裸女，躺在红色天鹅绒般的布料上，她的黑发上缀满了树叶和花朵，未署名，画框背面有题字，旧胶粘标签上也有题字，有裂痕，部分掉色，画布部分破损，约 66x113 厘米，有画框。66x113厘米，画框约84x135厘米

Louis VALTAT (1869-1952) - 布洛涅森林湖上的天鹅，约 1905-1908 年 布面油画 右下方有花押 47 厘米 x 55.5 厘米 出处 法国私人收藏 买家将获得艺术家的孙子 Louis-André Valtat 1995 年 3 月 7 日出具的证书。

PIERRE ALECHINSKY (°1927) - 无题1990-2000 年。 丙烯酸画布。 签名 "Alechinsky"，在担架背面重复签名。 出处：比利时私人收藏： 私人收藏，比利时 阿里尔画廊，法国 博恩画廊，2016 年 私人收藏，布拉斯查特 鉴定证书： 博恩画廊，克诺克，2016 年 10 月 17 日 适用转售权。 65 x 52 厘米（80 x 67 厘米） 状况：我们认为，这幅画保存完好。画布的一侧用黑色胶带粘贴。画布边缘的胶带极少脱落。

Isaac LICHTENSTEIN (Lodz 1889 - 1981) - 艺术家在工作室的自画像 创作于 1923 年 布面油画 76 x 61 厘米 左下方签名 "Lichtenstein 画布背面有签名和日期 "L. Lichtenstein 1923"。 画框背面有 Chayette et Cheval 拍卖行的标签 艾萨克-利希滕斯坦 1889 年出生于波兰罗兹的一个犹太家庭。他最初在维捷布斯克的尤里-彭学校学习，夏加尔也是在那里开始绘制犹太区的。1906 年，他进入克拉科夫学院学习，之后于 1908-1910 年左右进入耶路撒冷的贝扎莱尔艺术学校学习，该校由鲍里斯-沙茨和塞缪尔-赫申伯格执教。 1911 年他去了巴黎，1912/1913 年又去了以色列，1914 年搬到巴黎的 La Ruche。他与来自东欧的犹太艺术家成为朋友，如 Pinchus Krémègne、Henri Epstein、Marek Szwarc 和 Léon Indenbaum。他还是犹太艺术杂志《Machmadim》的创始人之一。第一次世界大战爆发后不久，利希滕斯坦与拉扎尔-贝尔森（Lazar Berson）一起来到伦敦，后者于 1915 年创建了本-乌里博物馆。利希滕斯坦是该博物馆的创始成员之一。战争期间，利希滕斯坦在纽约定居，并为许多文学和艺术出版物撰稿。 从 1920 年起，利希滕斯坦在伦敦、波兰、巴黎和美国之间游走，并在那里度过了他的大半生。特别是，他重新创办了 Machmadim 出版社，专门出版意第绪语艺术书籍。 艾萨克-利希滕斯坦于 1923 年在工作室绘制了这幅自画像。 E.V

Alfred RETH (Budapest 1884- Paris 1966) - 戴帽子的男子 制作于 1925 年 布面油画 35 x 27 厘米 右下方有签名和年代 "A Reth 25"。 出处 ： Besch Cannes 拍卖会，2010 年 8 月 15 日第 356 号拍卖品

拉米罗-阿鲁（1892-1971 年） 天使或吉萨里教堂前的农民 强力卡上油画，左下方有签名 43 x 36 厘米 出处：比亚里茨私人收藏，现任主人的父母于 20 世纪 40 年代末购入。

BOGAERT GASTON 1918-2008 - Promeneurs au bord du lac" 木板油画。画板上的油彩。获取。Sig + verso + dedicace 1979 35 x 27 cm 已损坏。损坏

Charles LEBRUN (Paris, 1619-1690), atelier de. - 路易十四（1638-1715 年）铠甲肖像。 布面油画，椭圆形（污点、旧担架、修复）。 H.87 x 73 厘米。 椭圆形镀金木框。 H.107 x 93 厘米。 历史 国王路易十四（1638-1715 年）的头像为四分之三半身像，脸部朝右，身穿饰有百合花的盔甲，头戴圣灵骑士团大绶章。他戴着蕾丝领巾，脖子上系着红色丝带蝴蝶结；太阳王戴着深棕色大假发，浓密的卷发垂到肩上，留着精致的小胡子。他手持装饰着黑色羽毛的头盔，威严地注视着观众。他的腰间系着将官的白色围巾。路易十四在金线悬挂的锦缎前摆姿势，锦缎一角翘起，展现出军事行动的天空。国王面部的个性通过塑造五官的光影效果来体现，而盔甲则略显苍白。国王以军阀和王国保护者的形象出现。 勒布伦 1682 年所绘肖像的部分复制品 我们的画作是勒布伦 1682 年所绘 "身着盔甲头戴头盔的国王 "肖像的局部重现；这幅肖像现已消失，历史学家们通过查尔斯-勒布伦肖像的局部椭圆形复制品了解到这幅肖像，该复制品未注明作者姓名，自 1936 年起收藏于斯特拉斯堡历史博物馆，创作日期为 1682-1700 年（图 1）。画中的国王为半身像，身着缀有百合花的盔甲，盔甲上的蓝色圣灵徽章格外醒目。蕾丝头巾和长假发衬托出 40 多岁国王的威严。 在埃德林克（Edelinck）根据查尔斯-勒布伦（Charles Le Brun）的作品绘制的版画中也可以看到同样的国王肖像，国王的肖像被放置在宗教盾牌上。波利尼亚克神父的论文《L'Eglise victorieuse de l'hérésie ou le triomphe de la religion》的封面插图是勒布伦于 1686 年 6 月完成的（插图 2）。模型由 G. Edelinck 雕刻，但从未用于这篇论文。 勒布伦设计的最后一批皇家雕像之一 在里戈（Rigaud）于 1701 年绘制的著名奢华肖像（历史上一直将其作为统治时期的插图）问世前 20 年，宫廷画家们主要致力于描绘路易十四的马术形象（如勒内-安托万-乌阿斯（René-Antoine Houasse）绘制的著名肖像）或武将形象，歌颂国王在欧洲各地征战数次后取得的胜利。在最杰出的画家中，尼古拉斯-米尼亚尔（Nicolas Mignard，1606-1668 年）曾多次将路易十四描绘成战神马尔斯，而夏尔-勒布伦（Charles Le Brun，1619-1690 年）则更真实地将国王描绘成身着盔甲的军阀，这些肖像画给人留下了深刻的印象。因此，雕刻中使用的 1682 年模型是勒布伦设计的最后一批王室肖像之一，1683 年科尔贝尔去世后，勒布伦被卢瓦（Louvois）赶下台，转而支持米尼亚尔（Mignard）。 我们的这幅画似乎是查尔斯-勒布伦 1682 年肖像画的工作室变体，是画家设计的最后几幅皇家肖像画之一。 "在勒布伦和里戈之间的十五年间，我们在绘画和雕刻中都找不到明显的中间类型，即勒布伦确立的肖像和里戈在统治末期用画笔强加的王室肖像之间的中间类型"。(Ch.Maumené中校和 Louis d'Harcourt 伯爵，《法国王室肖像画》，法国艺术档案馆，巴黎，1928-1931 年，第 16 页）。 相关作品 - 在查尔斯-勒布伦（Charles Le Brun）之后创作的《路易十四肖像》，是勒布伦于 1682 年创作的肖像画 "Le roi en armure avec un casque empanaché "的部分复制品。凡尔赛宫，1837 年指南中提到，但未注明作者姓名，Aile du Nord，二楼，肖像厅，编号 141-150；1850 年目录中提到，肖像厅（编号 146），aile du Nord，attiques；1936 年 4 月 2 日存放在斯特拉斯堡历史博物馆，发票 MV 3497（图 1）。 - 热拉尔-埃德林克（Gérard EDELINCK，1640-1707 年），在勒布伦之后创作，《Sorbonique de l'abbé Melchior de Polignac》（"Triumphe de la Religion "或 "Triumphe de l'Église"），雕刻，约 1683-1686 年，卢浮宫博物馆，绘画艺术部，藏品编号 6839（插图 2）。 - 查尔斯-勒布伦工作室，《路易十四肖像》，凡尔赛，凡尔赛宫和特里亚侬宫，请参见 V.2019.65（图 3）。 - 皮埃尔-拉邦（Pierre Rabon，1619-1684 年）根据勒布伦的《路易十四的头饰肖像》绘制，杜埃，沙特鲁兹博物馆，1668 年，第 237 号发票（插图 4）。 文学作品 - E. Bellier de la Chavignerie 和 L. Auvray，Dictionnaire général des

Jean Metzinger (1883-1956) – Circle - 让-梅津格（1883-1956）--圆，立体静物，纸板油画，40 x 27 厘米

JO DELAHAUT (1911 - 1992) - 乔-德拉豪特（1911 - 1992） 作曲，1958 年 布面油画，右下方有签名和年代 出处：由现拥有者的父母直接从艺术家处购得。 有框 高：79 厘米 宽：60 厘米

Henri HAYDEN (Varsovie 1883 - Paris 1970) - 有瓶子和果盘的静物 约 1913 年 布面油画 61 x 50 厘米 左下方签名 "Hayden"。 画框背面的标签上标有 "104 "和莱奥波尔德-佐罗夫斯基的收藏标签 "Coll.L. Zborowksi 3, rue Joseph Barra Paris N° "。 亨利-海登作品保护协会将向买家出具鉴定证书。 亨利-海登是巴黎学院的波兰裔法国画家和绘图师。他于 1883 年出生于华沙的一个店主家庭。从 1902 年起，他在华沙技术大学和美术学院学习。1907 年，亨利-海登搬到巴黎圣米歇尔大道的一间画室，并在 "La Palette "学院学习。从 1909 年起，画家定期前往布列塔尼、蓬阿旺和勒普尔杜，并在那里结识了他的兄长弗拉迪斯拉夫-斯莱文斯基（Wladyslaw Slewinski）。从 1914 年起，海登开始频繁接触立体派画家，如巴勃罗-毕加索、胡安-格里斯和让-梅津格。 第二次世界大战期间，他与罗伯特-德劳内（Robert Delaunay）一起在穆然（Mougins）避难；1944 年，他回到巴黎，发现自己的工作室被洗劫一空。1964 年，他与妻子搬到塞纳-马恩省，继续创作大量风景画。画家享年 86 岁。 画家的早期作品受到蓬阿文和高更的综合研究以及弗拉迪斯拉夫-斯莱文斯基（Wladyslaw Slewinski）的影响。1912 年至 1914 年这一时期被称为 "塞尚 "时期。随后，他转向立体主义实验，使用对比强烈的纹理和拼贴画。1922 年至 1953 年，画家创作了更多现实主义风景画和肖像画。在生命的最后阶段，他主要创作装饰性作品，回归立体主义研究，专注于线条和斑点的价值。 亨利-海登于 1913 年左右创作了《有瓶子和一碗水果的静物》。 这幅作品可以追溯到所谓的塞尚时期，当时他还没有开始与立体派画家交往。不过，在这幅作品中，画家首次流露出立体主义的诱惑。这幅画可能来自艺术品商人莱奥波尔德-兹伯洛夫斯基（Léopold Zborowski）的收藏。由于缺乏档案，我们无法证实这一点。莱奥波尔德-兹伯洛夫斯基于 1923 年成为亨利-海登的画商，并在其塞纳河街 26 号的画廊展出了亨利-海登的作品。 E.V

维克多-查里顿（1864-1936 年）。 雪景 布面油画 右下方有签名。 32 x 43 厘米。 历史 ： -1990年，克莱蒙费朗公开拍卖会，Maîtres Aguttes et Vassy -1989年，巴黎公开拍卖会，A.G.S.书房 -1974年，公开拍卖，巴黎，德鲁奥，公开拍卖，Maître Loudmer 参考书目 ： 罗伯特-沙廷（Robert Chatin），《维克多-沙雷顿：生平与作品》，La Sauvetat，R. Chatin 编辑，1995 年，作品在图录第 792 号下提及，并在第 391 页上复制。

Michel KIKOÏNE (Gomel 1892 – Paris 1968) - 拉加鲁佩的船 约 1963 年 布面油画 55 x 46 厘米 感谢 Nicolas Kikoïne 先生确认该作品的真实性，该作品也列于艺术家的档案中。Nicolas Choureau-Kikoïne 先生可应要求出具鉴定证书，费用由买方承担。

拉米罗-阿鲁埃（1892-1971 年） 巴斯克地区山谷上的 Fronton 画板油画，右下方有签名 37 x 45 厘米

弗拉芒画派，17 世纪 亚当和夏娃 橡木板上的油画（旧修复） 背面有两个铁制标记，描绘了两只面对面的长着翅膀的狮子，还有勃鲁盖尔和凡-凯瑟尔的题词以及扬-勃鲁盖尔的旧标签。 44 x 27 厘米

Jean DUFY (1888-1964) - 勒阿弗尔的海峡盆地 布面油画 右下方有签名 74 x 100 厘米 这幅画将列入目前正在编写的目录册中。 出处 法国私人收藏

Léon DANSAERT (1830-1909) - "布鲁塞尔博物馆"，画板油画，左下方有签名，24.5 x 18 厘米。 注：背面注有 "Musée de Bruxelles (Les diplomates)"。

Michel KIKOÏNE (Gomel 1892- Cannes 1968) - 塞林河畔阿奈的小桥 约 1930 年 布面油画 54 x 65 厘米 左下方签名 "Kikoine"。 画布背面有签名 "Annay-sur-Serein Kikoine"。 Nicolas Choureau Kikoine 先生确认了该作品的真实性。

Boleslas BIEGAS (Koziczyn 1877- Paris 1954) - 波浪 约 1905/1907 年制作 双面青铜雕塑，带黑色古铜色阴影 39 x 56 x 18 厘米 底座上有签名 "B.B. Biegas 约 1905/1907 年铸造 买方将获得波兰历史和文学协会出具的鉴定证书。 展览 ： 现代艺术家画廊，巴黎，1908 年 3 月 23 日至 4 月 4 日，Biegas, N°38, La Vague, (青铜) 博莱拉斯-比耶加斯于 1877 年出生于科济琴。1895 年，他在华沙跟随 Antoni Panasiuk 学习神圣艺术雕塑。在亚历山大-斯韦托霍夫斯基（Alexandre Swietochowski）的资助下，比耶加斯于 1897 年进入克拉科夫美术学院学习。在那里，他师从阿尔弗雷德-道恩（Alfred Daun）学习雕塑，后来又师从康斯坦丁-拉什奇卡（Konstanty Laszczka）。比加斯逐渐放弃了古典神话雕塑的学习，转而研究撒旦和神秘主义。1901 年，他加入了维也纳分离派，随后获得了在巴黎美术学院学习的奖学金。不久，他在蒙帕纳斯的巴格诺街建立了自己的工作室。 Boleslas Biegas 是一位象征主义雕塑家和画家。受到维格兰技法的影响，比耶加斯在 1907 年之前一直从事高浮雕创作。他的雕塑作品越来越具有哲理性，描绘的都是畸形或虚构的人物。 波浪》的模型构思于 1905/1907 年左右，铸模也是在同一年完成的。一位妇女跌入水中，全身披上了海浪的面纱。在她的下方，浮现出一个沉没的、龇牙咧嘴的头颅。另一侧，一个胜利的男性形象矗立在滚滚波涛的中心。20 世纪初，这位艺术家创作了一些神秘的作品，主题包括宇宙、地球和各种自然元素，具有强烈的寓意和哲学色彩。 E.V

Henri EPSTEIN (Lodz 1892 - Auschwitz 1944) - 科西嘉风景 约 1930 年 布面油画 49.5 x 65 厘米 左下方签名 "H.爱泼斯坦

贝尔纳-布泰-德-蒙维尔，为社会肖像委托拍摄的纸质预备照片系列，最大尺寸 16 x 12 厘米，约 1910-1920 年 [超过 40 份文件］ 为大型社交肖像委托拍摄的一组准备照片。 第一张是皮埃尔-金萨（Pierre Quinsonas）身着马球服装的照片，拍摄于贝尔纳-布泰-德-蒙维尔（Bernard Boutet de Monvel）的工作室。随后，艺术家选择在巴黎附近巴加泰勒的马球场前为他的朋友拍摄肖像。皮埃尔-德-昆索纳斯是个花花公子，在巴黎的世俗圈子里很有名气。 他还是一位热衷于狩猎的人，1914 年的 "Portrait du comte pierre de Quinsonas en chasseur "中就有他手持步枪的形象。拍卖品还包括伯爵第二幅画作的准备照片。 他在第一次世界大战中被征召入伍，并被派往摩洛哥第一航空队担任后勤元帅。1917年7月19日，他在Villacoublay机场坠机后死于凡尔赛军医院。 相关作品 Bernard Boutet de Monvel，"Le comte Pierre de Quinsonas"，布面油画，布洛涅-比扬古 30 年博物馆；ADDADE，"Bernard Boutet de Monvel"，Éditions de l'afateur，2001 年，第 110-111 页，复制了准备图和画作。 Bernard Boutet de Monvel，《Portrait du comte pierre de Quinsonas en chasseur》，布面油画，1914 年，私人收藏，2015 年在 Artcurial 拍卖会上售出（第 22 号拍卖品，编号 2755）。 拍品还包括一系列印在纸上的照片，以及1925年为乔治-玛丽-哈特（Georges-Marie Haardt）肖像拍摄的底片。他为雪铁龙工作了二十年，先是担任销售经理，后任总经理。他被任命为雪铁龙三次探险队的队长，先是穿越撒哈拉沙漠，然后是非洲探险（Croisière noire）和亚洲探险（Croisière jaune）。Boutet de Monvel画的是他站在那里，手里拿着一张折叠的地图，身后是他的汽车。这幅画保留了哈特的身体姿势和照片中的低角度。 相关作品 ： Bernard Boutet de Monvel，《乔治-玛丽-哈特先生》，布面油画，1925 年，雅克-希拉克 Quai Branly 博物馆，转载于 ADDADE，《Bernard Boutet de Monvel》，Éditions de l'afateur，2001 年，第 185 页。 贝尔纳-布泰-德-蒙维尔的声誉建立在他作为社交肖像画家的卓越才华之上，他的肖像画以优雅的风格、精致的素描和考究的色彩为主。他的画家朋友 André Dunoyer de Segonzac（1884-1974 年）和 Jean-Louis Boussingault（1883-1943 年）就这样在一幅画中相遇了。这幅摄影作品在一片充满敌意、没有植被的荒野中扎营，宣告了这幅未来画作的构图，作品完成于 1914 年 8 月 1 日，也就是法国参战的前一天。拍品中还包括两张底片，展示了贝尔纳-布泰-德-蒙维尔在工作室为这幅画所做的工作。在伯纳德工作室悬挂的画布前，可以看到艺术家二人的姿势与室外相同。 相关作品 ： Bernard Boutet de Monvel，"MM. André Dunoyer de Segonzac et Jean-Louis Boussingault"，布面油画，1914 年，布洛涅-比扬古 30 年博物馆/小皇宫博物馆，转载于 ADDADE，"Bernard Boutet de Monvel"，Éditions de l'afateur，2001 年，第 129 页。 拍卖品还包括一套在纸上打印的照片，配有干明胶溴化银玻璃板和底片，用于创作画作 "La convalescente"，创作于 1906 年。在祖母反复发烧期间，伯纳德利用年末假期为她拍摄了病床上的照片。这幅肖像画在 1906 年的秋季沙龙上展出。这幅画被买给了卢森堡博物馆，现在由里尔的美术宫收藏。 相关作品 ： Bernard Boutet de Monvel，"La convalescente"，布面油画，1906 年，里尔美术馆，ADDADE，"Bernard Boutet de Monvel"，Éditions de l'afateur，2001 年，第 96 页中的复制品。 最后，拍品中还包括一张 "Sylvie de profil "肖像的准备照片，于 2016 年 4 月在苏富比拍卖行售出。 (按原样出售）

Demeter Haralamb CHIPARUS (1886 - 1947) - 磨石、灯光效果 布面油画 65 x 81 厘米 右下方签名 "D.H.Chiparus"。 出处：私人收藏 参考书目 ： Alberto Shayo："Chiparus，装饰艺术大师"，ACC Art Books 版本，2019 年，模型复制和参考第 318 页，编号 251。 Demetre Chiparus（1886-1947 年）出生于罗马尼亚多罗霍伊。1909 年，他决定前往意大利，师从拉斐尔-罗曼内利（Raffaello Romanelli）。 三年后，即 1912 年，他前往巴黎，在安东宁-梅西（Antonin Mercie）和让-布歇（Jean Boucher）的指导下，在巴黎美术学院完善自己的艺术。奇帕罗斯主要以其雕刻在带状玛瑙或大理石基座上的异国舞者的麒麟雕像而闻名。他参加 1914 年沙龙展为他赢得了一枚荣誉奖章。战后，他开设了自己的工作室，并定期在艺术博览会上展出作品。他的大部分作品创作于 1914 年至 1933 年之间。20 世纪 20 年代，Demetre Chiparus 从埃及考古发现，特别是著名的图坦卡门墓中汲取灵感，创作了新的雕塑作品。他的作品还受到俄罗斯芭蕾舞和法国戏剧的影响。 这套独特的作品集揭示了 Demetre Chiparus 鲜为人知的艺术一面：他的绘画作品。他是一位杰出的风景、静物、裸体和肖像画家。他对色彩和光线的运用特别感兴趣。他特别尝试了用刀作画的技巧。

Gustave MIKLOS (Budapest 1888 - Oyonnax 1967) - 树 1943 年创作 木板油画 32 x 27 厘米 左下方有签名和日期 "g Miklos 43"。 (画板破损，右上方撕裂，右下方翘起） 古斯塔夫-米克洛斯委员会已确认该作品的真实性。证书可向古斯塔夫-米克洛斯委员会索取，费用由买方承担。 出处：私人收藏

蒂克小姐（1956-2022） "比激情更强烈的是幻想 混凝土印刷，背面编号 19/30 尺寸：24 x 30 x 4 厘米 (轻微划痕） 拍品可于 2024 年 5 月 7 日（星期二）在巴黎 XVe -（地铁：Sèvres-Lecourbe 6 号线或 Pasteur 12 号线）预约领取。 [具体地址将在全额付款后预约时告知]。

马克西姆-莫弗拉（Maxime MAUFRA，1861-1918 年），1886 年，莫尔加特海滩 帆布油画。左下方有签名和年代。画框背面有标签和题词。18.8 x 24 厘米

18 世纪法国画派。"路易十五童年铠甲肖像。布面油画，镀金雕花木框（修复）。高 39 厘米，长 30 厘米。

Pinchus KREMEGNE (Zaloudock 1890 - Ceret 1981) - 塞雷特的山丘 约 1930 年 纸板油画 35 x 37 厘米 左下方签名 "Kremegne

Jan MATEJKO (1838-1893), attribué à - 安东尼-塞拉芬斯基肖像 布面油画 56 x 46 厘米

圣帕拉斯基娃圣像 金色背景上的蛋彩画，镀金木框（轻微事故） 希腊，17 世纪 19.5 x 13.5 厘米 出处：施皮泽收藏，后代传袭

Léopold SURVAGE (Moscou 1879 - Paris 1968) - 男子头部 1948 年制作 卡片上的混合技术 11.5 x 9 厘米 右下方有签名和日期 "Survage 48"。 出处：私人收藏

Alice HALICKA (Cracovie 1895 - Paris 1975) - 布列塔尼的立体派房屋 约 1930 年 布面油画 46 x 38 厘米 左下方有签名 "Halicka"。 背面担架上有旧标签 "A83"。

18 世纪弗莱米什画派：护士。布面油画。119 x 93 厘米。重新调整，意外，原样。

埃莱娜-埃利萨格（Hélène ELISSAGUE），又名埃利扎加（1896-1981 年 索科亚要塞 卡上油画，左下方有签名 22 x 27 厘米

Pierre - Paul Rubens (1577 - 1640) d' après - 彼得-保罗-鲁本斯（1577 - 1640）之后 克拉拉-欧也妮王妃肖像 布面油画 尺寸：124 x 94 厘米 旧修复。 出处：列日 J.D. 收藏馆

作于 THÉODORE ROUSSEAU（法国，1812 - 1867 年）。 割草 布面油画。 标签背面有签名。 尺寸：28 x 41 厘米；42.5 x 56 厘米（画框）：28 x 41 厘米；42.5 x 56 厘米（画框）。 收割机背着一捆干草，走向一辆已经装满压好的稻草的大车。一头牛停在路中间，另一头牛在干草山下寻找阴凉。人物身后，广阔的蓝天上点缀着几缕飘渺的云朵。这幅画笔触生动，笔触厚重，呈现出一种与巴比松画派相媲美的印象派语言。 特奥多尔-卢梭是巴比松画派的主要代表之一，巴比松画派以现实主义风景画为特色，他与 1830 年的浪漫主义画家一样，在巴黎沙龙为自己的画作争取一席之地时遇到了困难。在 1836 年的沙龙展上被拒绝后，他退隐巴比松，与柯罗或米勒等其他艺术家一起组成了所谓的巴比松画派。在那里，他潜心创作户外风景画，对自然的描绘接近于十七世纪荷兰绘画大师的风格，尤其注重大气和自然现象的描绘。直到 1848 年，他的作品才正式向公众展示，并最终被巴黎沙龙接纳。同年，他在巴比松永久定居，并在那里度过了余生。在 1853 年的世界博览会上，卢梭之前被拒之门外的所有画作都被集中展出，并为他专门开辟了一个展厅。他的作品以冷静的性格和细腻的忧郁气质为特点，对观众具有强大的吸引力。卢梭的作品目前收藏于世界各大博物馆，包括巴黎卢浮宫和奥赛博物馆、圣彼得堡冬宫博物馆、伦敦国家美术馆、阿姆斯特丹莱克斯博物馆、纽约弗里克收藏馆、马德里蒂森-博尔内米萨博物馆和维也纳阿尔贝蒂娜博物馆等。

SCHNEIDER GERARD - 杰拉德-施奈德（1896-1986） 作品 18 Y 1992 布面油画 cm 33x41 左下方有签名和年代 背面有日期和标题 背面：米兰 Lorenzelli 画廊标签 米兰 Galleria Lorenzelli 图片鉴定 作品 18 Y 1992 年 布面油画 12 99x16 14 英寸 左下方有签名和年代 背面有日期和标题 背面：米兰 Galleria Lorenzelli 标签 米兰 Galleria Lorenzelli 照片证书

安德烈-杜塞兹（1870-1948）《洛库迪入口处的克鲁瓦圣母教堂》，油画，左下方有签名，33 x 24 厘米

埃米利奥-格劳-萨拉（EMILIO GRAU SALA，1911 年出生于巴塞罗那，1975 年出生于巴黎）。 "音乐厅"，1966 年。 布面油画。 Mundi.Art 画廊（巴塞罗那）背面的标签。 背面有签名、日期、标题和位置。 尺寸：89 x 118 厘米；110 x 138 厘米（画框）：89 x 118 厘米；110 x 138 厘米（画框）。 戏剧主题、马戏团以及与之相关的节日生活是艺术家格劳-萨拉（Grau Sala）的首选主题。在这幅作品中，他为我们展现了一个生动的场景，舞台上的裸体女子面对着众多观众，除了右下方的包厢中的一名女子外，其他都很模糊，她似乎并没有注视着舞台上的艺术家。画面以快速的笔触和大胆的色调对比处理，成功地传递出当时激动而又克制的气氛。 格劳-萨拉是制图师胡安-格劳-米罗（Juan Grau Miró）之子，他曾就读于巴塞罗那美术学校，基本上是自学成才。1930 年，他在巴塞罗那 Badriñas 画廊举办了首次画展。1936 年内战爆发后，他移居巴黎，在蒙帕纳斯的西班牙艺术家聚居区定居。同年，他获得了第一届卡内基奖。在巴黎的二十五年间，他与前卫艺术结下了不解之缘，但他始终选择了源于印象派和野兽派的色彩表现主义。这是一条已经被商业化的道路，在新颖性方面被立体主义和超现实主义所超越，但由于博纳尔、夏加尔和杜菲等大师的存在，这条道路一直保持着很高的活力。事实上，他很快就以印象派精神和价值观的继承者而闻名巴黎，与博纳尔和维亚尔直接相关。格劳-萨拉的这种风格选择影响了他的妻子安赫尔斯-桑托斯（Ángeles Santos），后者放弃了自己独特的超现实主义风格，转而创作更为传统的风景画，评论界对这一决定毫不犹豫地表示遗憾。格劳-萨拉风格的成功使他也投身于平面作品（版画、石版画、小说插图、海报......）以及戏剧布景的创作。他笔下的人物优雅细腻、色彩鲜明、环境优雅，使他获得了巨大的成功，并得到了全世界的认可。他举办了多次个人画展，主要在巴塞罗那和巴黎，也在纽约、图卢兹、伦敦和洛杉矶等城市展出。1963 年，他回到巴塞罗那，此时佛朗哥时期西班牙停滞不前的具象艺术开始受到奥特伊萨、奇利达、塔皮斯和 "埃尔帕索 "集体的挑战。然而，他仍然忠于自己的风格，直到 1975 年去世，他一直在自己的个人创作路线内工作，以他最喜欢的主题、女性形象、室内装饰和风景为中心，隐约呈现出十九世纪古典怀旧的时代背景。格劳-萨拉逝世后，在长达十多年的时间里，格劳-萨拉被西班牙民主国家出现的多种新事物所掩盖，但从 20 世纪 90 年代起，中级收藏的新热潮重新掀起了格劳-萨拉的热潮，因为他被理解为西班牙印象派的诠释者。埃米利奥-格劳-萨拉的作品收藏于加泰罗尼亚国家艺术博物馆、埃斯特万-维森特当代艺术博物馆和奥斯卡-多明格斯当代艺术与文化研究所。

Marcel Cosson (1878-1956). - 名媛舞会》。画板油画，右下方有签名。尺寸：37 x 45 厘米

奥古斯特-莫里索（1857-1951 年）。 象征主义的愿景。 木板油画。 左下方有签名。 14 x 22 厘米。

让-罗杰-苏根（1883-1978） 帆船 木板油画，右下方有签名。 11.5 x 15 厘米

Maurice UTRILLO (1883-1955) - 国庆节，1953 年 纸板上的油彩和水粉画，裱在画布上 右下方有签名和日期 "14 juillet 25 厘米 x 32 厘米 该作品的真实性已得到莫里斯-乌特里罗协会的确认。可出具证书，费用由买方承担。 出处 Loiseau-Digard 拍卖会，圣日耳曼昂莱，1993 年 11 月 法国私人收藏

埃德加-马森斯（EDGAR MAXENCE）（南特，1871 - 1954）。 "女士肖像》，约创作于 1923 年。 画板油画。 画框是十八世纪的作品。 右侧中间位置有签名和年代。 尺寸：30 x 23 厘米；34 x 28 厘米（框架）：30 x 23 厘米；34 x 28 厘米（框架）。 这是一幅极具瞬时性的女士肖像，年轻的主人公通过优雅而微妙的釉彩被捕捉到，釉彩的范围很广，但润色效果很好，头发上的釉彩就很值得欣赏。尽管背景是中性的，但年轻女性的身体微微转向四分之三，营造出一种体积感。画家使用的明亮色调不仅营造了一个非常清晰的场景，还为主人公提供了一定的心理价值，她天真无邪地出现在观者面前，仿佛正处于童年与成熟的过渡时期。 埃德加-马克桑斯是法国象征主义画家。他在巴黎美术学院师从埃利-德劳内和古斯塔夫-莫罗。他与亨利-埃文波尔、儒勒-弗兰德林、阿尔贝-马凯、亨利-马蒂斯、莱昂-普朗坦普、乔治-鲁奥以及该著名画派的其他杰出学生同时代。1894 年至 1939 年期间，他曾在法国艺术家沙龙展出，并积极参与沙龙委员会和评审团的工作。马克桑斯将训练有素的技巧与对中世纪和神话题材以及神秘意象的喜好结合在一起；1895 年至 1897 年，他在玫瑰沙龙展出。1920 年，他在卢尔德玫瑰大教堂唱诗班的拱形天花板上绘制了圣母像。他还为 Jean-Joseph-Léonce Villepelet（南特主教，1936-1966 年）所著的《Sainte-Jeanne-d'Arc》（1945 年）一书绘制插图。

埃米利奥-格劳-萨拉（EMILIO GRAU SALA，巴塞罗那，1911 - 1977 年）。 "Padok a Deauville"，20 世纪 60 年代。 布面油画。 右下角有签名。背面有签名和标题。 附有艺术家之子 Julián Grau Santos 签发的鉴定证书。 该证书介绍了修复情况。 尺寸：38 x 46 厘米；56 x 64 x 3 厘米（画框）：38 x 46 厘米；56 x 64 x 3 厘米（画框）。 在这幅作品中，格劳-萨拉将其个人色彩的精髓表现得淋漓尽致，展现了他的野兽派传统和装饰性特征，其中运用了抽象图案、纹理、略微不确定形状的叠加以及冷暖色调之间的对比，始终保持着明亮和反古典的风格。 画面构图清晰，人物从前景到背景，强化了空间结构，打破了地形的绿色和蓝色的统一。调色刀的使用充满活力和意向，使用密集的绘画材料，使画面更接近拼贴，而不是古老的釉彩，从而使后者获得了生动活泼的特质。 格劳-萨拉是制图师胡安-格劳-米罗（Juan Grau Miró）之子，他曾就读于巴塞罗那美术学校，基本上是自学成才。1930 年，他在巴塞罗那 Badriñas 画廊举办了首次画展。1936 年内战爆发后，他移居巴黎，在蒙帕纳斯西班牙艺术家聚居区定居。同年，他获得了第一届卡内基奖。在巴黎度过的 25 年中，他与前卫艺术结下了不解之缘，尽管他一直偏爱源于印象派和野兽派的具象色彩。这是一条已经被商业化的道路，在新颖性方面被立体主义和超现实主义所超越，但由于博纳尔、夏加尔和杜菲等大师的存在，这条道路一直保持着较高的活力。事实上，他很快就以印象派精神和价值观的继承者而闻名巴黎，与博纳尔和维亚尔直接相关。格劳-萨拉的这一风格选择影响了他的妻子安赫尔斯-桑托斯（Ángeles Santos），后者放弃了自己独特的超现实主义风格，转而创作更为传统的风景画，评论界对这一决定毫不犹豫地表示遗憾。格劳-萨拉风格的成功使他也投身于平面作品（版画、石版画、小说插图、海报......）以及戏剧布景的创作。他笔下的人物优雅细腻、色彩鲜明、环境优雅，为他带来了巨大的成功和全世界的认可。他举办了多次个人画展，主要在巴塞罗那和巴黎，也在纽约、图卢兹、伦敦和洛杉矶等城市展出。1963 年，他回到巴塞罗那，当时佛朗哥时期西班牙停滞不前的具象艺术开始受到奥特伊萨、奇利达、塔皮斯和 "埃尔帕索 "集体的挑战。然而，他仍然忠于自己的风格，直到 1975 年去世，他一直以自己的个人风格创作，以他最喜欢的主题、女性形象、室内装饰和风景为中心，隐约带有古典和怀旧的 19 世纪风格。格劳-萨拉逝世后，在长达十多年的时间里，格劳-萨拉被西班牙民主国家出现的许多新事物所掩盖，但从 20 世纪 90 年代起，中级收藏的新热潮使格劳-萨拉重新焕发生机，因为他被视为西班牙印象派的诠释者。埃米利奥-格劳-萨拉的作品收藏于加泰罗尼亚国家艺术博物馆、埃斯特万-维森特当代艺术博物馆和奥斯卡-多明格斯当代艺术与文化研究所。

*KIM En Joong ( Né en 1940) - 无题，2003 年 布面丙烯，右下方有签名和年代 68 x 82 厘米 出处 ： 阿尔方斯-沙维画廊 - 旺斯 瑞士私人收藏 此作品以临时进口方式出售

Ⓟ VICTOR TARDIEU (1870-1937) - 吊床 布面油画 右下方有签名，背面有连署和亚特兰蒂斯画廊标签 47 x 47 厘米 出处 ： - 巴黎塞纳河街 33 号亚特兰蒂斯画廊 - 曾参加 1977 年在乔纳斯画廊举办的 "维克多-塔迪厄 1870-1937 年 "展览。在目录中以第 44 号展出。 维克多-塔迪厄（1870-1937） "Chiếc võng Sơn dầu trên vải Ký tên phía dưới bên phải, đính ký và có nhãn của Galerie Atlantis 畫廊 mặt sau. 47 x 47 厘米 Xuất xứ: - Galerie Atlantis, 33 rue de Seine, Paris - Trước đây đã được trưng bày trong triển lãm "Victor Tardieu 1870-1937", tại Galerie Jonas vào năm 1977.从1977年到现在的44年中，它一直在发展。 我們的客戶，包括Victor Tardieu和他的朋友。喬納斯的 "喬家"(Áo trắng trong nắng)、喬家的 "喬"(Được trưng bày trong cùng triển lãm tại phòng trưng bày Jonas)、45 (xem hình minh họa, sao chép trong danh mục triển lãm "Victor Tardieu 1870-1937 [triển lãm 1977], Phòng trưng bày Jonas, 1977)). 在 "Ao trắng dưới nắng "一文中，他选择了 "Le Hamac"，这是他的作品、维克多-塔迪厄（Victor Tardieu）是一个汉字，他的意思是："我的意思是......我的意思是......"。在此，我想向您介绍一个新的信息，即 "汉字"、汉字的意思是 "我的名字"。请注意，您的手机可能会被盗。

盖尔-范-维尔德（1898-1977） 海边，约 1940-1945 年 油画 右下方有花押 33.5 x 40 厘米 可与《布拉姆和盖尔-范-维尔德》中的画作进行比较。Deux peintres un nom, Hazan, Paris/ Musée des Beaux-Arts de Lyon, 2010, pages 98, 104, 105 出处：法国北部私人收藏

Angelika Kauffmann (1741-1807) – Circle - 安杰利卡-考夫曼（Angelika Kauffmann，1741-1807 年）--《圆》，一对寓言古典油画，布面油画，44 x 65 厘米，背面有描述，装在 19 世纪镀金画框中。在的里雅斯特 Revoltella 博物馆中，有两幅相同主题的画作作为 Angelika Kauffmann 的作品展出。卢浮宫的版画收藏中也有亚历山大-埃瓦里斯特-弗拉戈纳尔（1780 - 1850 年）的版画作品，库存编号为 RF 31040 和 RF 31041。

Demeter Haralamb CHIPARUS (1886 - 1947) - 盛开的树木 布面油画 65 x 81 厘米 右下方有签名 "D.H.Chiparus"。 (缺失和升降机有待修复） 出处：私人收藏 参考书目 ： Alberto Shayo："Chiparus，装饰艺术大师"，ACC Art Books 版本，2019 年，模型复制和参考第 315 页，编号 246。